完形心理學(xué)(或稱格式塔心理學(xué))中，將物理學(xué)“場”的概念運用到對人的心理知覺方面的分析?！皥觥痹谖锢韺W(xué)中一般指相互作用力或場與實物的統(tǒng)一。一些物理學(xué)家也使用“場”一詞以表示空間一點的場值，或所有場值的聚合，或空間中場的量值。借用完形心理學(xué)的觀點，作為音樂的聲音或書法的點畫，所顯示的“能量”也可以看作是一個“場”,并且，它是與人的心理場相關(guān)的統(tǒng)一場。即：聲音或點畫的能量是一個物理場，人的知覺是一個心理場，聲音或點畫物理力的樣式，是經(jīng)由感官刺激了人的大腦皮層，人的大腦皮層就產(chǎn)生了電化學(xué)或類似電磁場的效應(yīng)——形成生理力的運動，然后，形成一個與之相對應(yīng)的力的樣式。由此，聲音與點畫的生理力樣式，與刺激物的物理力樣式，形成異質(zhì)而同構(gòu)。
異質(zhì)同構(gòu)：力結(jié)構(gòu)的完形
中國音樂在注重旋律線所表現(xiàn)的聲音特征方面，與書法的點畫線特征方面相似，其對象都是一定的力的結(jié)構(gòu)。音樂以聲音為介質(zhì)來顯示，書法以點畫為介質(zhì)來顯示，并與人的知覺情感或心理場的力結(jié)構(gòu)相對應(yīng)，這也就是中國音樂與書法，在力結(jié)構(gòu)表現(xiàn)方面的異質(zhì)同構(gòu)現(xiàn)象。這種力結(jié)構(gòu)的完形方式，與西方音樂的樂音及行為方式存在著較大的差異。
首先，西方音樂的樂音音高“空間一點的場值”,常表現(xiàn)為固定的。樂音內(nèi)部的“場值”不再作各種聲音變化的細分或分類，而中國音樂，強調(diào)此種細分或分類(如：吟、猱、綽、注、推、拿、壓、擠等)。所以，西方音樂樂音的“空間點”不產(chǎn)生變形，這在西方藝術(shù)家眼中也是肯定的，如下圖(參閱康定斯基《論藝術(shù)的精神》,中國社會科學(xué)出版社1987年版)中，畫家康定斯基就將樂音音高的“空間”,轉(zhuǎn)換成繪畫“空間”的點，它們在力結(jié)構(gòu)的方式上，極為相似。

中國音樂戲曲行腔中字的“頭、腹、尾”,書法點畫運筆中的“起筆、行筆、收筆”,器樂演奏手法中的“吟、猱、綽、注、推、拿、壓和擠”等，其樂音或點畫的“空間一點的場值”均發(fā)生運動變化，并構(gòu)成了“微勢縹緲”,這使中國音樂旋律線條與書法繪畫線條和西方音樂旋律線條與繪畫線條形態(tài)大相異趣。以下便是古琴演奏手法中，樂音“空間一點的場值”的變化形態(tài)，它們是一定心理場和物理場相互作用產(chǎn)生的一種力結(jié)構(gòu)的完形樣式：
1. 上升
　A. 帶音頭的單音定點上升
　B. 不帶音頭的單音定點上升
　C. 帶音頭的單音不定點上升
　D. 不帶音頭的不定點上升
　E. 不定音間歇性上升
2. 下降
　A. 帶音頭的單音定點下降
　B. 不帶音頭的單音定點下降
　C. 帶音頭的單音不定點下降
　D. 不帶音頭的不定點下降
　E. 不定音間歇性下降
3. 上升與下降的混合狀態(tài)
　A. 帶音頭的定位先升后降
　B. 不帶音頭的定位先升后降
　C. 帶音頭的定位先降后升
　D. 不帶音頭的定位先降后升
從中國音樂線性力結(jié)構(gòu)的行為方式來看，其樂音或點畫在完形過程中有“反制”行為?！胺粗啤笔窍鄬τ谖鞣揭魳分醒葑嗾摺绊樂鳖A(yù)定的音高、節(jié)奏等固定的“空間一點的場值”的行為方式，這種“反制”實際上就是以演奏者直覺經(jīng)驗或心理場控制的幅度，它對于中國音樂藝術(shù)流派的風(fēng)格顯現(xiàn)有重要意義。正如同樣的曲調(diào)、曲牌、腔調(diào)或書法的字幅，由于藝術(shù)家各自對聲音或點畫內(nèi)部直覺控制幅度的不同，而形成風(fēng)格各異的發(fā)展。
從中國音樂線性整體聲音參項及變量的力感結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)來看，與西方也不相同，西方音樂是以音程和聲立體團塊為聲音參項及變量的力感結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)?！霸谥袊魳分?，樂音形狀與力的系統(tǒng)處于自然整合狀態(tài)之中，因此，樂音的變形(有音高變化的滑音和揉弦)與力動態(tài)在大多數(shù)狀況下是同形同構(gòu)的。力決定著音象的起承轉(zhuǎn)合及粗細濃淡。粗的地方往往給人以凸出、色濃及距離近的感覺，細的部分往往給人以凹陷、色淡及距離遠的感覺?！?吳文光《中國音樂現(xiàn)象的美學(xué)探索》,《音樂研究》1993年第3期)此段描述指出了中國音樂與書法在線條上所構(gòu)成的特殊的立體感及力結(jié)構(gòu)感。
氣象萬千：藝術(shù)聯(lián)想的完形
漢字造型的“象形”基礎(chǔ)，使得書法家們以形象為根柢，并直接取象于“自然”,構(gòu)成藝術(shù)聯(lián)想的完形。書法家對書法每一筆劃都有其相應(yīng)的感受，如橫：“如金刀之割凈”,或“玉尺之量齊”,或“如千里陣云，隱隱然其實有形”,或“如孤舟之橫江渚”;點：“如高峰墜石，磕磕然實如崩也”,或“如水中蝌蚪”,或如“怪石”、“瓜瓣”、“垂珠”、“蹲鴟”;直：“如萬歲枯藤”,“如臨谷之勁松”;曲：“如百鉤之弩發(fā)”,“如壯士之屈臂”;撇：“如陸斷犀象”;捺：“如崩浪奔雷”,等等。
中國音樂在“形聲”字思維的根本影響下，對聲音聽覺的藝術(shù)聯(lián)想完形，也常取象于“自然”。如《溪山琴況》中二十四況對古琴演奏聲音的描述與聯(lián)想。清況：“試一聽之，則澄然秋潭，皎然寒月，然山濤，幽然谷應(yīng)”,即如，秋潭的清澈，寒月的清朗，山濤作響的清朗，峽谷回應(yīng)的清幽；亮況：“清后取亮，亮發(fā)清中，猶天水之至清者，得曰而益明也”;潤況：“其弦若滋，溫兮如玉”或如“云和”或如“冷泉”;堅況：“堅之本全憑筋力，必一指卓然立于弦中，重如山岳，動如風(fēng)發(fā)，清響如擊金石”;細況：“音有細緲處，音若蠶繭抽絲而不絕”;溜(滑)況：“吟猱綽注之間當若泉水之滾滾，而往來上下之際更如風(fēng)之發(fā)發(fā)。如詩曰：溜溜青絲上，靜聽松風(fēng)寒”;輕況：“如落花流水，幽趣無限”;遲況：“如山靜秋嗚，月高林表，松風(fēng)遠沸，石澗流寒。如詩曰：幾回拈出陽春調(diào)，月滿西樓下指遲”;速況：“小速微快……有行云流水的妙趣，大速要急……能瀉出崩崖飛瀑的音響”。
“自然”是中國藝術(shù)歌詠的主題，而藝術(shù)家們通過音樂聲音和書法點畫及對自然的聯(lián)想和不同詮釋，獲得了重要的心理張力和自然結(jié)構(gòu)力的源泉，即“體于自然，效法天地”,從而形成了藝術(shù)家各自的風(fēng)格與個性。
完形心理學(xué)家魯?shù)婪颉?阿海姆認為：“藝術(shù)……是建立在知覺的基礎(chǔ)之上的”,因此，對知覺的分析也是對藝術(shù)的分析，而概念也是知覺的，人類心靈具有把各種不同概念和知覺活動聯(lián)系起來的能力。在藝術(shù)中，一旦概念與知覺活動聯(lián)系起來，并形成一種藝術(shù)語言的傳統(tǒng)，它們的意義便不可忽視。中國音樂與書法的藝術(shù)語言傳統(tǒng)的特點，便形成了其藝術(shù)想象和創(chuàng)造的重要特點，而音樂與書法在此方面有許多共相基礎(chǔ)。如韓愈在《送高閑上人序》中對張旭草書的藝術(shù)創(chuàng)造的評價：“觀于物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實，日月列星，風(fēng)雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰(zhàn)斗，天地事物之變，可喜可愕，一寓于書”。音樂也亦然，有古琴家寫道：“古琴能摹寫一切音聲，曲傳無形之心緒，水之流固可描其澎湃，山之高也可狀其崔巍。風(fēng)雷固有聲可引，云水也有象可徵，舉凡山川云物、鳥獸蟲魚，有聲有色者，皆可譜之于琴。釋氏苦空之旨，道家無為之意，超于聲色之外，也可入于宮商之中。古琴指法之精妙，音色之廣泛，能盡精粗細大之能事?！?喻紹澤《古琴概述》,四川音樂學(xué)院音研所印，1982年)

戰(zhàn)國宴樂漁獵紋銅壺

從以上敘述可以看出，中國音樂與書法的藝術(shù)聯(lián)想完形具有豐富的意象性思維特質(zhì)，不同于西方傳統(tǒng)音樂藝術(shù)擅長于邏輯抽象性思維特質(zhì)。也有人對中國音樂這種意象性思維特質(zhì)采取否定態(tài)度，但在二十世紀七十年代，西方音樂也開始重新注意音樂的藝術(shù)聯(lián)想完形。如概念音樂，其音樂沒有任何聲音，而僅根據(jù)言語記譜法來想象，德國作曲家斯托克豪森的概念音樂《一周間》的樂譜就是由語詞構(gòu)成的：“彈奏一個音，繼續(xù)彈奏它，直到你感到，你應(yīng)該停下來為止。”(B.漢森《二十世紀音樂概論》,人民音樂出版社1986年版)還有許多圖畫記譜法、圖像記譜法等音樂，也在想突破西方傳統(tǒng)音樂純音樂的干枯的邏輯，尋找音樂藝術(shù)聯(lián)想的完形，如下面的譜例，便是根據(jù)言語、圖畫、圖像、圖表記譜法的聯(lián)想進行演奏的實例(摘自《新格魯夫音樂與音樂家詞典》):
言語記譜法(運用言語的指令全部或部分代替音樂符號記譜，只給予強弱、速度的限定，演奏時值長度寫在左邊，第一個數(shù)字表明過去的時間，第二個數(shù)字給予第二個事件的時間，括號中的話由演奏者大聲朗讀，括號外的話指示演奏者的行動)
0秒/10秒p彈吉他的人你可以開始，給你一個信號，請你在五弦上奏二個顫音，一個小九度音程(首先請適當?shù)臄[脫一些障礙)發(fā)響
10秒/18秒mf(你現(xiàn)在演奏的是標題音樂，忠實樂譜的思想最好是幻覺)再撥奏，撥奏后從弦上慢慢地撤離左手指，以便產(chǎn)生余音：pp用你的右手冬冬地敲琴身(對于貝多芬，可以說這種效果是在進步中的分道揚鑣)
28秒/11秒f按芭蕾拍子用弓桿敲奏× ×× ×,演奏六或七次，停住，同時用你的手指在二把位與五把位之間滑動，突然改變弓敲的速度和強弱mp,突發(fā)地走向鋼琴(發(fā)出強音)
39秒/24秒mf E.薩蒂在《百年一度的時間》中寫到：(我絕對禁止在演奏中大聲地朗讀f任何違反這原則的人，p將引起我正義的憤慨)

與以上言語、圖畫、圖像、圖表記譜法音樂相參照，中國音樂與書法藝術(shù)的聯(lián)想完形在當今人類藝術(shù)思維發(fā)展中，仍具有不可忽視的意義。
修身之本：人本精神的完形
人本精神在此主要指獨立人格及主體自覺意識，是以人為中心的。儒家人本精神主要考慮如何做人，如“立人之道，曰仁與義”。仁義的核心是講人，這實際也反映出中國古代文化對自我人格的塑造和審美欣賞。音樂與書法也在這種文化的人本精神中逐漸得以整合與完形。
孫過庭《書譜》中將書法作為“然君子立身，務(wù)修其本”之用，并將書法認作“義理之會歸，信達雅之兼善者矣。存精寓賞”,其“詎若功宣禮樂”(指其作用如同“禮樂”,能規(guī)范道德，甚至能起到移風(fēng)易俗的巨大作用)。而“信賢達之兼善者”(指務(wù)本之仁人志士兼善書法)可以“玩體勢之多方”(玩味字體形態(tài)的多樣),“得推移之奧賾”(獲得字體變化的奧妙)。
中國古代許多琴論中，也都把古琴這一樂器與人本精神的心、德、性情等整化了。如《溪山琴況》中說：“稽古至圣心通造化，德協(xié)神人，理一身之性情，以理天下人之性情，于是制之為琴?！薄稄椙匐s說》中說：“是故圣人之制將以治身，育其情性，和矣。抑乎淫蕩，去乎奢侈，以抱圣人之樂，所以微妙在得夫其人而樂其趣也?！?p align="center">

古琴與書法(或言：琴、棋、書、畫)是中國古代文人或賢達之士的文化形象及修養(yǎng)的重要部分。因此，文人音樂與書法行為其深層結(jié)構(gòu)就是以人本主義精神為核心的構(gòu)造。
道家人本主義同樣注重人的價值，但其強調(diào)人對天、地、道的尊崇，并注重養(yǎng)生之道和人的內(nèi)心世界的解放與自由馳騁。如傾向于道家思想的嵇康在《與山巨源絕交書》中寫道：“吾傾學(xué)養(yǎng)生之術(shù)，方外榮華，去滋味，游心于寂寞，以無為為貴?！比罴凇洞笕讼壬鷤鳌分袆t說：“夫大人者，乃與造物同體。天地并生，逍遙浮世，與道俱成?！憋岛腿罴际俏膶W(xué)家和音樂家，在司馬氏統(tǒng)治時期，他們提出“任自然”來與“名教”相對抗，不與權(quán)勢者同流合污，尋求超脫塵世的隱逸生活，寄情于琴歌詩酒，以此來顯示他們獨立于豪門權(quán)貴的人的價值和個性，這些在他們的琴曲中均有反映。如嵇康的《四弄》(包括《長清》、《短清》、《長側(cè)》、《短側(cè)》)中前兩首便是借描繪雪的潔白無塵，以寄意他所向往的清風(fēng)高節(jié)。嵇康有其名句存世：“目送歸鴻，手揮五弦，俯仰自得，游心太玄?！?br>“老莊道家支配下的書法，不像儒家那樣，以濟世為本，以工勻為上，而多是在生活的坎坷的感受中，以一種超脫、放逸、不俗的書法形式表現(xiàn)出來，王羲之的《蘭亭集序》、李白的《上陽臺》都流露出書法形式的超逸若仙的氣息?！?張以國《書法：心靈的藝術(shù)》,北京大學(xué)出版社1992年版)在魏晉傾于道家思想的琴人琴曲中，也表現(xiàn)出一種超脫、放逸、不俗的氣息，如阮籍的《酒狂》,嵇康演奏的《廣陵散》,左思的《招隱》,桓伊的《三弄》等。而追求“平和”之聲的儒家則表現(xiàn)出一些不同的、甚至相悖的觀念和看法。如宋儒朱熹對《廣陵散》有不同的評價，他說：“琴家最取《廣陵散》操，以某觀之，其聲最不和平，有臣凌君之意”,并指責(zé)其中所表現(xiàn)的“憤怒燥急”的情緒。朱熹在書法方面也追求平和之勢，這從他的書論中可看出，他曾責(zé)備：書法“至于黃米(指黃庭堅與米芾)而欹側(cè)怒張之勢極矣”。盡管儒家與道家在對人的精神價值等提升方面有所不同，但都反映了中國文人在所處不同境況下的品格形式。
中國文人音樂與書法有很強的自娛、自悟的內(nèi)省性，此外，在對個人思想情感和個性的完成與表現(xiàn)方面也有很重要的意義。如清代劉熙載在《藝概·書概》中說：“寫字者，寫志也。筆性墨情，皆以其人之情性為本。是則理性情者，書之首務(wù)也?！比绮菔埿?、懷素“風(fēng)趨電疾”的線條，成為他們那種狂放不羈的浪漫性格的象征。唐顏真卿善正書，特別喜作大字，表現(xiàn)出剛健宏大的氣勢，正如史書說他“立朝正色，剛而有禮”。晚明的黃道周被清兵俘后，寧死不屈，就義前激昂作書，由楷而行，由行而草，把他忿懣之情、愛國之情一寓于書。音樂家嵇康在遭專制殺害時，臨刑前要來一張琴，演奏了他平生喜愛的《廣陵散》,而《廣陵散》和他寫的《與山巨源絕交書》一樣，皆是他憤世嫉俗、桀驁不馴的性格體現(xiàn)。