楓香晚花靜，錦水南山影，

驚石墜猿哀，竹云愁半嶺。

涼月生秋浦，玉沙粼粼光。

誰家紅淚客，不忍過瞿塘。

詩題“蜀國弦”，是樂曲名。吳正子箋注本詩說：“樂府補(bǔ)曰《蜀國吟》?！豆沤駱蜂洝?云：永嘉枝樂有四弦一曲；蜀國，四弦是也?！眲⒊轿桃舱f此詩寫“弦之悲”(明刻 《合刻劉須溪點(diǎn)校李長吉歌詩》)。以后注家，大多同意此說。李賀詩中多次寫到蜀國弦，如“拂袖風(fēng)吹蜀國弦” (《牡丹種曲》)，“蜀國弦中雙鳳語” (《聽潁師琴歌》)，均指樂曲，可證本詩所寫是蜀國樂曲。詩人用一連串可見的生動(dòng)形象摹寫可聽而不可見的弦聲，讓聽覺與視覺相互溝通，把樂曲所表達(dá)的復(fù)雜多變情境一一展現(xiàn)出來，創(chuàng)造了一個(gè)感傷幽艷的奇妙的音樂境界。

首句“楓香”，一名楓樹。郭璞注 《爾雅·釋木》 云：“楓樹似白楊，葉圓而岐，有脂而香，今之楓香是也?！贝尉洹板\水”，即錦江，在今四川省境內(nèi)，因此水濯錦，錦彩鮮潤，故稱濯錦江?！澳仙健?，不詳何山，當(dāng)在錦江南岸。兩句說： 傍晚，在微風(fēng)細(xì)浪的濯錦江邊，楓樹散播著濃郁的芳香。野花靜靜地沐浴在金色的夕暉之中。碧綠的錦江水，倒映著南山青蒼靜穆的影子。這幅自然風(fēng)景幽雅秀麗，令人悠然神往。畫面上沒有聲音，但我們仿佛聽到一般輕柔清麗、閑靜恬美的音樂旋律。詩人在開篇既沒有點(diǎn)出演奏者，也沒有交待彈撥的是何種樂器，甚至連題中的弦字也未提及，而是開門見山，單刀直入，用兩幅形象鮮明的景物畫面來描寫音樂的情調(diào)和節(jié)奏，把讀者一下子就引進(jìn)美妙的音樂境界，感受到賞心悅耳，移情動(dòng)志的音樂魅力。

三、四句又展現(xiàn)出兩幅自然景物畫面。“驚石”，危險(xiǎn)駭人的山石?！皦嬙嘲А?，用杜甫《泥功山》詩“哀猿透卻墜” 句意，寫猿猴跳越山谷，墜落時(shí)發(fā)出哀啼。蜀地多猿，盛弘之《荊州記》 云：“每晴初霜旦，林寒澗肅，常有高猿長嘯，屬引清遠(yuǎn)；空岫傳響，哀轉(zhuǎn)久絕。故漁者歌曰：‘巴東三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。’”這兩句說： 弦聲由舒緩、輕柔、恬美忽而轉(zhuǎn)為驚駭哀愁，好象高山危石，懾人魂魄，又似猿猱躍澗，墜谷哀鳴；聽曲者的眼前還展現(xiàn)出綿延起伏的山嶺，碧森森的竹林與霧濛濛的煙云在山半腰相繞，好象在互抒愁思。這一聯(lián)，視覺形象與聽覺形象同時(shí)顯露，詩人還用了帶著強(qiáng)烈感情色彩的“驚”、“哀”、“愁” 這幾個(gè)字眼，渲聲弦聲，使人心驚膽顫、哀愁感傷的巨大藝術(shù)力量，暗示出弦樂曲調(diào)已發(fā)生了由低到高、由徐到疾、由輕柔婉轉(zhuǎn)到激越緊張的驟變。

五、六兩句，詩人所描寫的弦聲又由剛轉(zhuǎn)柔。我們看到一彎涼月 ，從清冷的秋浦之上冉冉升起，月光射入水中，照見水底白沙，粼粼有光。涼月秋浦、清水白沙，弦聲多么明凈，凄清、幽冷！樂曲的旋律起伏回蕩，倏忽變化，如波翻浪涌，姿態(tài)橫生！

收尾兩句，詩人描繪樂聲的手段又有變化，由前三聯(lián)借自然景色狀樂聲轉(zhuǎn)為以社會(huì)人事表聲情?！凹t淚客” 用了王子年 《拾遺記》 的一個(gè)典故：魏時(shí)女子薛靈蕓和父母分別時(shí)依依不舍，淚下沾衣，途中用玉唾壺承淚。到京師，壺中淚凝如血?！蚌奶痢保奶翇{，長江三峽之一，在四川省。陸游《入蜀記》 卷六狀其“兩壁對(duì)聳，上入霄漢，其平如削成，仰視天，如匹練?！狈浅ｋU(xiǎn)要。這兩句說： 弦聲忽然又顯得如泣如訴，好象傳說中與家鄉(xiāng)親人離別的女子，淚落如雨，凝而為血，不愿越過蜀國的門戶瞿塘峽。前三聯(lián)用鮮明可視的物象直接描繪弦聲，這一聯(lián)以帶著濃烈哀傷情思的事象誘人去聯(lián)想弦聲，表現(xiàn)的素材是不同的。比較起來，這一聯(lián)的事象不如前三聯(lián)的物象那么具體易感，但我們?nèi)匀豢梢韵胂蟮贸觯@支蜀國弦樂曲至此奏出了高潮——那瞿塘峽狂風(fēng)的呼嘯聲和渦流的咆哮聲，交織著女子嗚咽悲哭之聲，傳達(dá)出一股強(qiáng)烈而纏綿的戀鄉(xiāng)之情，搖撼著我們的耳鼓，叩擊著我們的心弦，全詩就在這感情的高潮中戛然而止。

關(guān)于《蜀國弦》 的題旨，也有不同的看法。清人王琦引證 《樂府古題要解》云：“《蜀道難》，備言銅梁、玉壘之險(xiǎn)。又有 《蜀國弦》，與此頗同?！?《李長吉歌詩匯解》卷一) 但從全詩來看，李賀并沒有著力渲染蜀道之險(xiǎn)。此說欠妥。姚文燮說：“貞元十一年，裴延齡譖陸贄于帍，因貶贄為忠州別駕。賀蓋即蜀弦之哀，想蜀道之難，為遷客傷也。楓香，美丹心也。南山，喻孤高也。忠良被逐，琴聲倍覺凄清，而猿竹補(bǔ)為之愁也。月色沙光，可方皎潔。人各有情，聞之自為心惻，又堪忍過此耶！”(《昌谷集注》)他鉤稽史實(shí)，以史證詩，以比興之義逐一詮釋詩中意象的政治含蘊(yùn)，推定此詩“為遷客傷”，未免捕風(fēng)捉影，穿鑿附會(huì)。但他指出詩中寫 “蜀弦之哀”，又認(rèn)為“諸本僅注弦，覺少清味”，還是中肯的。詩中交織地描寫楓香花靜、水影南山之清麗恬美，涼月秋浦、玉沙粼粼之凄清幽冷，以及紅淚客不肯過瞿塘之纏綿哀傷，我們可以說詩人是借寫蜀弦之悲喜哀樂，抒寫對(duì)蜀國的懷戀情緒。這樣理解比較恰當(dāng)。

《蜀國弦》描寫音樂形象鮮明，變化倏忽，精細(xì)入微，在表現(xiàn)手法上頗有獨(dú)到之處。它不同于白居易的 《琵琶行》 和韓愈的 《聽穎師彈琴》主要采取以聲摹聲，而是側(cè)重以形寫聲，并充分調(diào)動(dòng)了視、聽、觸、味等多種感覺。詩中的“香”、“靜”、“涼”分別從味覺、觸覺著筆；即以視覺來說，就兼寫了形、影、光、色、動(dòng)、靜。更妙的是，詩人所創(chuàng)造的各種各樣的意象，都是蜀地特有的風(fēng)光、景物、傳說，用它們來描狀蜀國弦聲，更顯得絲絲入扣，從而精確地傳達(dá)出蜀國弦聲獨(dú)特的韻味?！妒駠摇?又不同于李賀描寫音樂的另外兩首名作 《李憑箜篌引》 和 《聽穎師彈琴歌》。那兩首詩在意象的光怪陸離和意境的詭幻斑爛方面勝于 《蜀國弦》，但它們都在詩中點(diǎn)明了演奏者、演奏的樂器，甚至寫出樂器的形質(zhì)；《蜀國弦》 除標(biāo)題外，“篇中全不及弦，而字字是弦”(吳企明、尤振中《李賀詩選析》引董懋策語)，亦自有其含蓄蘊(yùn)藉、誘人尋味的特色。